善旦

  善旦的水墨画有大气象 。

  首先要说我不是理论家，我只是以一个画者读画的角度去体会一幅作品的艺术感觉 。读善旦的作品很自在，没有限定的边界，他给观者一个幻境，每个人都能从中看出自己的一个世界。他用抽象的表现形式去强化一种意象，这种意象是千双眼睛千种状态，这何尝不是一种佛性？

  初识善旦是在中国人民大学艺术中心，当时他师从王超先生。印象中他比较腼腆，言语不多但心性善良。后来听说他去了青海，剃度皈依佛门，法号善旦 。在浮躁的现实中他找到了那么一扇门，或许那是他向往已久去安置灵魂的圣地，从此佛门多了一个心怀水墨精神的善旦 。画由心生，透过一件艺术作品可以看到作者的胸怀及思想境界。善旦的水墨抽象作品正是他的内心世界的一次次独白，他的世界是纯善的，他以小我的境界去诠释天道大美，这种思想高度是具有佛性的 。

  中国文化一脉相承，中国画讲究师承关系 。远师古人、近师能者；但更重要的是要像唐代张璪所说：外师造化、中得心源 。艺术是有独特性的，不可复制不能替代，师承能更直观的了解艺术门类和表现形式，为个人的艺术成长找到一个根源。但是我认为真正的艺术家绝不是仅限于继承某种技艺，而是在传统文化的积淀中成长出一种新的艺术形式。这种形式是作者博采众长而后加之独有的修养所成。善旦师从王超先生，王超的山水画受业于李可染先生，李可染是现代山水画大家又曾受教于山水画一代宗师黄宾虹先生，在这种师承关系里，善旦对山水画的传承会有深刻的理解和认知，同时又对山水画的发展有他自己的主观追求 。

  善旦的水墨作品是包罗万象的，不拘泥于线与面的分割，从布局上乍一看犹如盘古开天地的混沌一体，细处着眼却又是丰富多变的，抽象但不空洞 。从表现形式上来说随性而不失章法，他能通过感官使人的脑洞大开，每一个观者都能凭借一纸空间游弋于自我的心海。这就是善旦的艺术特性，他的作品包容、博爱，有天工开物的壮观，有鬼斧神工的奇妙，更有能度化万物的形式美感 。

 毋庸置疑，是心路历程和纯善的思想碰撞出善旦的佛性。我想，也正是因为善旦的佛性，成就了他的水墨意象 。

 丁酉冬 若闲散人写于北京

《中央美院教授，博士生导师，著名美术史论家邵大箴题字》