大红袍艺术家
大红袍艺术家《梁申伟》，梁申伟出生于艺术世家，受李可染的影响，幼承家学，莫定坚实笔墨基础，师从李小可的指导和潜心苦练，内外兼修，逐渐形成雅俗共赏的恬淡风格尤其在写意山水、花鸟方面造诣高深现为中国美术家，国家一级美术师、水墨彩墨山水画家，华夏万里行书画家， 2015年10月，第十五届“庐山杯”书画大赛，荣获第二名，2016年5月第七届“新华杯”书画大赛荣获金奖；2018年12月参加全国第十届书画艺术大赛二等奖；2019年全国第十一届“新春杯”书画艺术大赛，并获得金奖；2019年荣宝斋特邀书画家；梁申伟笔下的花鸟画，欣欣向荣，给人以健康的艺术感染。他的写意花写画灵巧而富意趣，所画花鸟，刻画灵活，变化多态，生动引人.消新灵妙。画法上工写结合，色彩对比协调，用笔细致，殆不见墨迹，染色采用色墨结合，以色助墨、以墨显色的方法，巧用色彩，以求整体色调。他重视写生，主张师法自然。其画葡有时，观察街萄的生长过程，画面韵律油然而生。他利用西洋画的布局原理，使得画面更加简洁，墨线的勾勒更加洗练，整体呈现出实中有虚、以虚衬实、复杂多变的构图手法，整幅作品呈现出透彻、澄明的境界，而在意蕴上，更加深沉高远。因其在“虚”“实”构图上的熟稔精妙，梁申伟画中的物象神韵与墨法技巧相辅相成，画中景物的外在形象、内在意趣，画家想表达的精神内涵，形成自然默契的联动，真实含蓄、相映生辉。
梁申伟对山水画的继承不園于一家一派，既酷嗜北派大山大壑的气势磅磷，又喜
南派小桥流水的消秀文润。既沉没于院体的严谨与理法，又漫淫于文人的放纵与情趣。亦不疏离造化，把自然界的奇山秀水储于胸中、付诸笔端。因此，不同的艺术元素在其画中得到了有机融合。或用笔粗放态肆，气势磅磷；或细腻严谨，明净圆润：或线条流转，清秀雅静...尽管风格不尽相同，但画中始终充溢着一股灵动之气、清逸之魂韶秀之韵和文雅之风。
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