张琮松，北京华夏艺术馆名誉主席，中央中直机关书画家协会理事。
张琮松，1957年生人，贵州台江县人，现定居北京。现为北京华夏艺术馆名誉主席，中央中直机关书画家协会理事、中国书法家协会会员、中国书法艺术研究院理事、中国中外名人文化研究会会员、人民日报民生书画院副院长等职。作品曾参加全国中青年书法篆刻展，中日、中韩、中新书法交流展，国际书法邀请展，以及亚洲书法联展并多次获金奖，并获得中国当代德艺双馨艺术家称号。其作品在海内外颇具影响，尤其是他的金箔隶书、指书，以其扎实的功力、磅礴的气势倍受青睐。作品被加载《中国海珍藏书法集》、《当代中国书法艺术大成》等近百部国家出版的权威图书并被人民大会堂、中南海钓鱼台国宾馆、毛主席纪念堂及海内外多家博物馆、艺术馆、国际友人、高级官员收藏。同时还出版有《张棕松书法选》、《天地一指》、《张琮松书前后出师表》、《张琮松书(千字文)、(金刚经)、(孙子兵法)碑拓全集》等专集和字帖，并在北京、济南、杭州、贵州、广西、香港、新加坡等多地举办个人书法展。
守望传统 正大气象
秦首先
秦首先
张琮松是一位严谨、勤奋的书法家，他在秉承传统文化的道路上踏踏实实地耕耘。他主攻隶书，兼带小篆、行草，尤擅金粉汉隶；他外师造化，守意修定，中得心源,他的隶书作品中正典雅,干净雅致,宁静高古。他是中国传统文化的忠诚守望者。
张琮松出身贵州苗寨一个书香门第家庭，良好的教育环境让他对传统文化弥足珍惜。他认为，书法就是心灵的写照，心不正则书不正。他在书法创作和经文抄录中，总会以一颗平常心去解读顿悟字句的内涵，理性架构作品布局，诠释传统书艺精髓。他的书法作品线条严肃而不拘泥，转折灵动而不张扬，布局匀称而不呆板，笔墨圆润而不臃肿，其一横一竖皆见佛理，一撇一捺皆有禅趣。譬如他的经典金粉隶书作品《般若波罗蜜多心经》、《大悲咒》和《金刚经》，其书风稳健匀净，温温和雅，宽博大度。其字结构紧凑，字字匀称，线条温润光滑，劲健骨感。他的经文作品拒绝飞白，结字和章法布白也极为均匀满实，处处彰显《曹全碑》、《乙瑛碑》气韵秀丽，正中寓欹，平和简静的印痕。
张琮松在创作中坚守群众路线，让艺术生活化，大众化。他承袭中国书法的文脉，在传统素书的基础上用现代审美意识丰富、完善了书法艺术的创作手段，改墨汁为金粉，改白宣为藏蓝或大红。在这些细微的变化中，不仅写出了视觉的冲击，更重要的是写出了书家所思所想，为其作品注入了宽博的哲学内涵。让工巧、秀丽的大众审美尽显丝丝禅机，在誊抄中净化超越，在品读中顿悟虚空。这正是张琮松金粉书法的高明之处：在不漏之中显禅机，在深藏之中传佛理。他通过书作准确地诠释了“理事不二，贵在圆融”和“不着他求，尽由心造”的禅宗思想。
认认真真创作，堂堂正正做人。这是张琮松恪守的人生信条。人生都有三种境界：物质的、精神的、宗教的；书法同样也有三种境界：技术的、情感的、文化的。张琮松在自己的书艺旅程中选择了后者。他认为，书法之道重在修心，任何艺术都应遵守“美”这一终极原则，这样的作品才能直指人心，明心见性，达到大平静、大欢欣的境界。他将“圆融无碍，祥和安静”作为经文书法创作的始动力，在现代的语境下，构筑了“琮松金粉隶篆”的标志性语言符号，顺真顺善，昄依传统。欣赏张琮松的书法作品，总能让人耳目一新，心旷神怡；品读他的作品，更是平中见奇，意高境远。这里诠释的是一份虔诚，一种胸怀，更是正大气象的理性回归。
艺术需要一个平静的外表和疯狂的内心。平则常，平则静，感情内敛方为天道。张琮松的隶书作品简约纯粹，干净利落，无论横画撇画捺画，笔锋均内敛平和。其笔画从容流畅，不拖泥带水，一派东汉妍丽典雅风骨。由于他用笔师出《曹全碑》，名门正宗，便少了许多当下花俏猎奇的变隶笔法。即便是他变化较大的波笔、磔笔和勒画上，也张弛有度，依法而行，和谐静穆，既体现宽博活泼包容，又不失法度严谨。其代表作《般若波罗蜜多心经》，经他创作的版本虽有几十种，无论是丈二、八尺巨作，还是尺二寸牍小品，但在“艺术上的简约纯粹”是共性主张，宁静而致精，干净而致善，处处彰显蔡邕的笔痕，暗藏禅宗理道。
书之妙道，神采为上。品高则下笔妍雅，不落尘俗；胸中有道义，广纳圣哲之学，书乃可贵。张琮松深谙个中奥妙。他在创作中，以姿取势，以意造境，以形立神，做到虚实相生，刚柔相济，动静结合，心正气和，字里行间渗透出了国人中和、自然、空灵的传统美学思想。特别是他近期作品，很注重作品的整体形式美观，例如在《天道酬勤》、《宁静致远》、《鸿运腾飞》等作品中，他把行书和隶书巧妙结合在一起，以行书为主，以小隶诠释主题，动静结合，气象万千。应该说，张琮松金粉隶书作品是当今书坛之经典妙品，彰显的中华传统文化的深厚底蕴和禅宗思想的博大精深。前中国书协主席张海对他的《千字文》小隶和《心经》小隶赞赏有加，认为是当今他看到的最唯美、最有正大气象的隶书之一。中国书协副主席张改琴看过他的作品后，赞叹他既能融会近现代金石书风的笔意，又能从民间书法中汲取营养，汇多家为一家，难能可贵。他虔诚的守望，忘我的境界，必将在当代中国书坛留下自己独特的心痕印迹。
我们坚信，在书艺创作的道路上，张琮松一定会坚守住传统书法的底线，以弘扬民族文化的精髓为己任，负重前行，为传统立碑，为正大立传。
我们祝福他，在今后创作道路上，继续秉承传统，传播中华文脉，百尺竿头更近一步。
(作者为独立书画艺评人、人民美术杂志艺术总监)
张琮松出身贵州苗寨一个书香门第家庭，良好的教育环境让他对传统文化弥足珍惜。他认为，书法就是心灵的写照，心不正则书不正。他在书法创作和经文抄录中，总会以一颗平常心去解读顿悟字句的内涵，理性架构作品布局，诠释传统书艺精髓。他的书法作品线条严肃而不拘泥，转折灵动而不张扬，布局匀称而不呆板，笔墨圆润而不臃肿，其一横一竖皆见佛理，一撇一捺皆有禅趣。譬如他的经典金粉隶书作品《般若波罗蜜多心经》、《大悲咒》和《金刚经》，其书风稳健匀净，温温和雅，宽博大度。其字结构紧凑，字字匀称，线条温润光滑，劲健骨感。他的经文作品拒绝飞白，结字和章法布白也极为均匀满实，处处彰显《曹全碑》、《乙瑛碑》气韵秀丽，正中寓欹，平和简静的印痕。
张琮松在创作中坚守群众路线，让艺术生活化，大众化。他承袭中国书法的文脉，在传统素书的基础上用现代审美意识丰富、完善了书法艺术的创作手段，改墨汁为金粉，改白宣为藏蓝或大红。在这些细微的变化中，不仅写出了视觉的冲击，更重要的是写出了书家所思所想，为其作品注入了宽博的哲学内涵。让工巧、秀丽的大众审美尽显丝丝禅机，在誊抄中净化超越，在品读中顿悟虚空。这正是张琮松金粉书法的高明之处：在不漏之中显禅机，在深藏之中传佛理。他通过书作准确地诠释了“理事不二，贵在圆融”和“不着他求，尽由心造”的禅宗思想。
认认真真创作，堂堂正正做人。这是张琮松恪守的人生信条。人生都有三种境界：物质的、精神的、宗教的；书法同样也有三种境界：技术的、情感的、文化的。张琮松在自己的书艺旅程中选择了后者。他认为，书法之道重在修心，任何艺术都应遵守“美”这一终极原则，这样的作品才能直指人心，明心见性，达到大平静、大欢欣的境界。他将“圆融无碍，祥和安静”作为经文书法创作的始动力，在现代的语境下，构筑了“琮松金粉隶篆”的标志性语言符号，顺真顺善，昄依传统。欣赏张琮松的书法作品，总能让人耳目一新，心旷神怡；品读他的作品，更是平中见奇，意高境远。这里诠释的是一份虔诚，一种胸怀，更是正大气象的理性回归。
艺术需要一个平静的外表和疯狂的内心。平则常，平则静，感情内敛方为天道。张琮松的隶书作品简约纯粹，干净利落，无论横画撇画捺画，笔锋均内敛平和。其笔画从容流畅，不拖泥带水，一派东汉妍丽典雅风骨。由于他用笔师出《曹全碑》，名门正宗，便少了许多当下花俏猎奇的变隶笔法。即便是他变化较大的波笔、磔笔和勒画上，也张弛有度，依法而行，和谐静穆，既体现宽博活泼包容，又不失法度严谨。其代表作《般若波罗蜜多心经》，经他创作的版本虽有几十种，无论是丈二、八尺巨作，还是尺二寸牍小品，但在“艺术上的简约纯粹”是共性主张，宁静而致精，干净而致善，处处彰显蔡邕的笔痕，暗藏禅宗理道。
书之妙道，神采为上。品高则下笔妍雅，不落尘俗；胸中有道义，广纳圣哲之学，书乃可贵。张琮松深谙个中奥妙。他在创作中，以姿取势，以意造境，以形立神，做到虚实相生，刚柔相济，动静结合，心正气和，字里行间渗透出了国人中和、自然、空灵的传统美学思想。特别是他近期作品，很注重作品的整体形式美观，例如在《天道酬勤》、《宁静致远》、《鸿运腾飞》等作品中，他把行书和隶书巧妙结合在一起，以行书为主，以小隶诠释主题，动静结合，气象万千。应该说，张琮松金粉隶书作品是当今书坛之经典妙品，彰显的中华传统文化的深厚底蕴和禅宗思想的博大精深。前中国书协主席张海对他的《千字文》小隶和《心经》小隶赞赏有加，认为是当今他看到的最唯美、最有正大气象的隶书之一。中国书协副主席张改琴看过他的作品后，赞叹他既能融会近现代金石书风的笔意，又能从民间书法中汲取营养，汇多家为一家，难能可贵。他虔诚的守望，忘我的境界，必将在当代中国书坛留下自己独特的心痕印迹。
我们坚信，在书艺创作的道路上，张琮松一定会坚守住传统书法的底线，以弘扬民族文化的精髓为己任，负重前行，为传统立碑，为正大立传。
我们祝福他，在今后创作道路上，继续秉承传统，传播中华文脉，百尺竿头更近一步。
(作者为独立书画艺评人、人民美术杂志艺术总监)
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