观王顺华的山水画作品，浓淡干湿兼施并重、或简或繁、或干或湿，较多变化，通过水墨的渗化和笔墨的融合，充分表现山川云水的氤氲和厚重姿态。
1953年出生的王顺华，宿迁老城区人，曾就职于原宿迁市质监局稽查支队。他年少时天性好学，埋头研学各类典籍。同时，他顺从自己的心境，用非凡的毅力去钻研自己的丹青之好，追逐自己的梦想。
在王顺华的画室里，提到自己的爱好，他开心地对记者说：“那时我在梦想的驱动下，与志趣相投的三五好友，成立了文艺创作社，琴棋书画无所不谈，诗词歌赋均有涉及。这些年少时的稚趣，在我心中播下了一颗钟情文艺的种子。随着时间的推移，它不断生根、发芽、茁壮成长，影响着自己的生活。也正是得益于此，才在以后的时间里，得以结识知名画家时守信、王传良等老师，并在他们的影响下潜心写字画画。通过常年摹写《芥子园画谱》等名家画谱，到大自然中去对花鸟虫鱼、人物畜禽写生，为我绘画生涯打下了无比坚实的基础。”
参加工作后，王顺华虽未专业从事所好，但对诗书画的爱好并未间断，通过每年为同事写春联，闲暇时间远游写生，得以不断积淀。长久坚持，得到了社会肯定，1987年底，王顺华被原淮阴市诗词协会吸收为会员；2003年，在原江苏省质量技术监督局举办的质监系统首届书画摄影作品展获优秀奖。退休后，王顺华重操画笔，结识了王金海、陈耀等书画名家，还多次参加笔会，因其国画作品获“金色威尼斯杯”宿迁市第二届中老年书画展优秀奖，王顺华被聘为宿迁市中老年书画家协会顾问。
群山入画 开阔胸襟
在王顺华老人的画室，记者欣赏他刚创作好的几幅山水画作品，作品中祖国的名山大川，泰山的宏伟、黄山的秀硕、华山的险峻、太行山的博大……这些壮丽的山河景象，呈现眼前，直击胸臆，让人过目不能忘怀。王顺华对记者说，山水画的创作，不仅开阔了他的胸襟，也让他在从容中学会了淡泊，诉诸笔端的意气风发，让他对人生也有了新的认识。
他认为，一个以书画为志趣的人，一定要有综合性的修养，人品高尚、学识渊博、技艺娴熟，这三点至关重要。一幅好的画作，要兼诗、书、画、印为一体，通过作品，托物言志，抒发情怀，决不可媚俗取宠以贪图钱财和名利。因此，他在绘画中把诗书画有机结合，把书法等运用于绘画之中，又把这种画风与诗风相结合，形成具有诗情画意的优美作品。
大量的临摹写生造就了王顺华深厚的绘画功底，而善于思考才是他创作的前提。在厚实基础上加以思考创作，师从古人而又不拘泥于形式，师法自然而又能够诉诸以胸臆，以境界为要、画理为本，这样的书画才能得气、得韵、得雅。王顺华认为，习作字画，不仅要重视笔墨、意境，更要通透画理。笔墨的运用是基础，意境是一幅画的精气神，有了意境才好以笔墨描绘，画理则是整幅书画的骨骼、柱梁，只有画理严明，才能支撑起整幅画作。春夏秋冬、阴晴风雨、浓淡干湿、草木泉石，所有徜徉笔尖的自然景象皆有章法，只有通过与大家名迹比照观审，才能做到精致严明、华彩昭彰。
观王顺华的山水画作品，浓淡干湿兼施并重、或简或繁、或干或湿，较多变化，通过水墨的渗化和笔墨的融合，充分表现山川云水的氤氲和厚重姿态。对于他的画作，宿迁市中老年书画家协会副主席王金海曾这样评价：“其水墨山水，笔触铿锵、笔墨苍劲，墨迹中袒露出他的心境和个性；运笔跌宕起伏，焦墨与浓淡山水点缀相宜，画面雅致、气韵生动。”
笔墨述千秋，景象蕴华彩。王顺华退休后积极参与社会活动，发挥余热，奉献社会，表明了壮心不已的风骨依存。以从容画风袒露心境，王顺华正以饱满的状态，纵情水墨，写意夕阳红。
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