隋望哲，男。职业画家。1988年10月出生于华夏北方，中学遨游江南，2007年以优异的成绩考入青岛理工大学，在泰山北门之巅励志精益求精，学习之余，积极参加山东各类绘画设计大赛，屡创佳绩为中国画打下了艺术基础。拜天津市爱新觉罗画派张根起先生为师，而后又跟从滨海新区国家一级画师康永明老前辈与名家韩子鑫老前辈，书法家楚宝路，还有山水画家齐仁泽老前辈学习。
在清华大学美术学院高研班培训期间，接受了国内著名画家张金荣教授关于对艺术的理解认识与技巧方法的言传身教，以优异成绩毕业。
2018年夏，山水作品（深山访友）入选爱新觉罗·溥佐诞辰100周年画展并获得好评。并在当年获得国画书法大赛二等奖。
2019年四副作品入选天津市滨海新区十四省市国画邀请展，于当年山水作品（幽泉居）入选滨海新区庆祝中华人民共和国成立70周“我和我的祖国”书法美术作品展示活动，并捐赠给天津开发区慈善协会。并兼有参与并获得2019年14省中老年邀请展一等奖。
传承文人画的优雅意境
——记著名画家隋望哲
观赏画家隋望哲先生的山水作品，审美印象会向文化时光的来路回溯，画里画外可以读到清四王的古风悠韵，继而可以读到元四家的诗情画意，还有王维禅画山水的空灵意境，行至水穷处，坐看云起时！闲来画青山，心与天地转。这些取法于古风，却焕发于当下的文人山水精神，经过隋望哲先生的笔墨传承，了然于眼前，优雅于时代。
他以及他的山水画正是中国文化精神的龙脉相续，可以让画道渊妙代不绝人，古今相续。从这个意义上讲，隋望哲先生不仅仅是一位优秀的山水画家，也是东方审美精神的弘扬者，从他的画里，今天我们仍旧有幸能读到山水寄情的哲学内涵与文化真谛！难怪，他的画作被广泛认可，在国内外大著其名，成为审美的琼花玉蕊，也是收藏的和璧隋珠！
山水画得好，首先是因为他的笔下有功夫。中国山水画在数千年的传承中，形成了严谨的法度体系，画山水需循法而成，不然得话很难画出笔墨里的况情意味，反倒会成为胡乱涂抹的一塌胡涂。现在看隋望哲先生的山水，空间结构平远济深远，深远达高远，相互复沓，层层递进，虚实相生，有无相成。留白不着点墨，却是云烟浩荡的万千气象。画里画外总有秋水长天，亦见飞阁流丹。空间要妙，实属大乘！
复看色彩之渲染，必是色不碍墨，墨不碍色的纤染不染，干净剔透，让人明心见性。岭上千峰秀，笔下万般妙。随类赋彩写意云上山巅，铺陈风行雨霁，这完全是诗的恣意，也是词的美好。在这样的山水色彩里游目骋怀，足以极视听之愉，杳然如在丹青里，正是山水以达气韵生动的非凡境界！再加上骨法用笔，以成应物象形，让他的山水可以为万类传神，可以为天地张目！画法的精湛，支撑着他的山水作品拥有极为精彩的专业影响力，这是其山水成为文脉主流的根本原因。
山水分类较多，独有小青绿山水的优雅意境是谓突出。修养到了，当然可以像隋望哲先生这样，驾驭小青绿的天质自然，在山水里写下惠风和畅的情怀，复作天朗气清的优美。致力于传承文人画的优雅意境，隋望哲先生不止于用画笔写意层峦耸翠的山水气象，也时时刻刻在用自己的文人修养驾驭独与天地精神往来的哲学思想。
我与青山相对看，笔墨不厌心自惬。当一位真正的文人走进山水所承载的哲学空间时，又能够通过山水抒怀畅志成为自然而然之际，那么他的山水之出笔，必然会像画家隋望哲先生这样，作出放手画心的唯妙结果。绎思挥笔，驱山走海，都是心之所向，情之所望的姿态，所以隋望哲山水不仅仅是艺术的塑造，也是文人寄情的时代新经典！
著名书画评论家 史峰
2023年10月11日